ผู้กำกับ Park Chan-wook, ผู้ตัดต่อ Kim Sang-bum และผู้แต่งเพลง Cho Young-wuk เล่าให้ IndieWire ฟังว่าพวกเขาสร้างความแตกต่างที่ละเอียดอ่อนของหนังระทึกขวัญโรแมนติกชั้นยอดได้อย่างไรผู้เขียนบทและผู้กำกับพัค ชานอุคเป็นที่ชื่นชอบของบรรดาคอหนังมาอย่างยาวนาน ด้วยการผสมผสานระหว่างงานฝีมือที่ควบคุมอย่างพิถีพิถันและคุณค่าที่น่าตกใจอย่างเหลือเชื่อในภาพยนตร์เช่น
“Oldboy” “Lady Vengeance” และ “Thirst” ด้วยผลงานภาพยนตร์ต่างประเทศยอดเยี่ยม – ภาพยนตร์
ระทึกขวัญโรแมนติกเรื่องสั้นเรื่อง “ Decision to Leave ””อย่างไรก็ตาม ผู้เขียนละทิ้งความชอบของเขาในการหักหลังสิ่งต้องห้ามเพื่อหันไปใช้แนวทางที่ละเอียดอ่อนกว่าซึ่งขัดแย้งกับผลงานภาพยนตร์ที่โดดเด่นที่สุดและเป็นต้นฉบับที่สุดของเขา เรื่องราวของนักสืบ (พัคแฮอิล) ที่ตกหลุมรักผู้ต้องสงสัยในคดีฆาตกรรมอย่างสุดซึ้งและโศกนาฏกรรม (ทังเหว่ย) “Decision to Leave” เป็นภวังค์แห่งความโหยหา ความหลงใหล และความเสียใจที่ตัวละครซ่อนเร้นอยู่ตลอดเวลา สิ่งต่างๆ จากตัวเอง กันและกัน และในบางครั้งผู้ชม — ซึ่งต้องใช้เอฟเฟ็กต์ภาพยนตร์ที่ปรับแต่งอย่างแม่นยำจาก Park และผู้ร่วมงานของเขา
“คนในภาพยนตร์สมัยใหม่มักจะซื่อสัตย์ต่อความรู้สึกของพวกเขา” ปาร์คบอกกับ IndieWire “และความซื่อสัตย์ถือเป็นอุดมคติในสังคมของเรา แต่มีเหตุการณ์และสถานการณ์บางอย่างที่ไม่เป็นเช่นนั้น และฉันอยากจะบอกเล่าเรื่องราวของผู้คนที่อยู่ในสถานการณ์ที่ซ่อนอารมณ์และไม่ซื่อสัตย์เป็นคุณธรรมที่ถูกต้องในเวลานั้น” กลอุบายคือการหาวิธีสื่อให้ผู้ชมรู้ว่าตัวละครรู้สึกอย่างไรโดยที่พวกเขาไม่ต้องแสดงอารมณ์ให้กัน มิฉะนั้น Park กล่าวว่าผู้ชมจะหมดความสนใจ “ฉันคิดว่าความสนุกของหนังเรื่องนี้คือการที่ตัวละครไม่รู้อารมณ์ของตัวเองหรืออารมณ์ของกันและกัน แต่ผู้ชมอาจสามารถระบุการสั่นไหวที่เล็กที่สุดของรูม่านตาและเข้าใจสิ่งเหล่านี้ได้”
เพื่อจัดเตรียมการสอดประสานที่ซับซ้อนของรูปลักษณ์และท่าทางที่จะกำหนดความโรแมนติกที่จุดจบของภาพยนตร์ของเขา ปาร์คได้จัดทำสตอรี่บอร์ดของภาพยนตร์ทั้งเรื่องและมอบหนังสือภาพวาดให้กับผู้ร่วมงานของเขา “จากการอ่านหนังสือการ์ตูนประเภทนี้ นักแสดงสามารถแสดงด้วยความรู้ที่ว่าบทสนทนาใดจะอยู่ในระยะใกล้ ซึ่งจะอยู่ใน POV และอารมณ์ของพวกเขาจะดำเนินต่อไปอย่างไรในช็อตต่อไป” ปาร์คกล่าว แม้ว่าจะมีรายละเอียดเท่ากระดานเรื่องราว แต่ก็ขาดจังหวะที่ละเอียดอ่อนซึ่งมีความสำคัญต่อผลกระทบของภาพยนตร์ “ภาพวาดไม่มีข้อมูลว่าในแต่ละช็อตควรจะมีกี่เฟรม การตัดสินใจทั้งหมดนั้นเกิดจากการตัดต่อ” แท้จริงแล้ว “Decision to Leave” ใช้ช็อต POV ที่สวยงามเป็นพิเศษเพื่อให้ผู้ชมเข้าใจในความคิดของตัวละครโดยแสดงสิ่งที่พวกเขากำลังดูและดูนานแค่ไหน — และแสดงเมื่อพวกเขาพยายามหลีกเลี่ยงการถูกจับตามอง .
“ตัดสินใจลาออก”สกรีนช็อต / Mubiเพื่ออธิบายรายละเอียดปลีกย่อยเหล่านี้ ปาร์คได้เรียกบรรณาธิการที่
ร่วมงานกันมานานของเขา คิมซังบอม ซึ่งรู้สึกว่าองค์ประกอบระทึกขวัญและโรแมนติกที่คุ้นเคยมากกว่าในบทภาพยนตร์ทำให้เขามีที่ว่างในการมุ่งเน้นไปที่ความซับซ้อนของการแสดงและความขัดแย้งที่เป็นหัวใจของความสัมพันธ์หลัก “มันเป็นเรื่องที่คุ้นเคยมากเมื่อคุณดู” คิมกล่าว “คุ้นเคยมากจนมีบางแง่มุมที่เราอ่านข้ามหรือข้ามไป เพราะความรักมีอยู่ทั่วไป และมันเป็นสิ่งที่เรารู้สึกว่าเรารู้” สำหรับคิม ความท้าทายในการแก้ไขงานชิ้นนี้มาจากการที่ตัวละครขาดความตระหนักในตนเอง “ไม่ใช่ว่าพวกเขากำลังซ่อนความรู้สึกที่แท้จริงจากกันและกันโดยเจตนา ที่พวกเขาไม่รู้ พวกเขาตระหนักได้เมื่อมองย้อนกลับไปในตอนท้ายของภาพยนตร์”
ในแง่หนึ่ง ความจริงที่ว่าตัวละครไม่เข้าใจว่าเกิดอะไรขึ้นกับพวกเขาจนกระทั่งนานหลังจากที่ข้อเท็จจริงนั้นทิ้งทั้งพวกเขาและผู้ชมไว้เบื้องหลังการเล่าเรื่องตลอดระยะเวลาที่ภาพยนตร์กำลังดำเนินอยู่ “คุณไม่ได้ติดตามตัวละครแบบเคียงข้างกัน” คิมกล่าว “คุณดูร่องรอยที่ถูกทิ้งไว้และพยายามไขปริศนาด้วยตัวเอง ซึ่งเป็นสิ่งที่ตัวละครทำ พวกเขาพยายามค้นหาว่าพวกเขารู้สึกอย่างไรและแก่นแท้ของความรัก แต่พวกเขาไม่สามารถทำเช่นนั้นได้ในขณะที่เหตุการณ์กำลังดำเนินไป พวกเขาทำได้โดยมองย้อนกลับไปและหยิบชิ้นส่วนขึ้นมา เมื่อตระหนักรู้ครั้งใหญ่ในตอนท้ายของภาพยนตร์ ผมต้องทำให้แน่ใจว่าตัวละครและผู้ชมจะสอดคล้องกันและรับรู้ได้ในเวลาเดียวกัน”
“ตัดสินใจลาออก”อีกหนึ่งองค์ประกอบสำคัญในการถ่ายทอดอารมณ์ที่อัดอั้นที่เป็นหัวใจของ “Decision to Leave” คือดนตรีซึ่งแต่งโดย Cho Young-wuk ผู้ร่วมงานกับ Park Chan-wook อีกคนหนึ่ง ในตอนแรก โชคิดว่าดนตรีของเขาจะดำเนินไปตามแนวทางดั้งเดิมมากกว่าที่จะลงเอยด้วยการทำ “ตอนที่ผมอ่านบทครั้งแรก ผมคิดว่ามันจะเป็นนัวร์แบบดั้งเดิมมากๆ” เขากล่าว “ฉันคิดว่าเพลงของฉันควรติดตามหรือขยายเหตุการณ์ของการสืบสวน แต่หลังจากที่ฉันเห็นการตัดคร่าวๆ ฉันรู้ว่ามันเป็นแนวโรแมนติกมากกว่านัวร์ และเพลงของฉันควรมุ่งเน้นไปที่ความตึงเครียดทางอารมณ์ระหว่างตัวละครมากกว่าที่จะส่งเสริมพัฒนาการของเรื่องราว”
ด้วยเหตุนี้ โชจึงละทิ้งธีมเพลงออร์เคสตร้าขนาดใหญ่ไปโดยหันไปสนใจเครื่องลมไม้และการแสดงเครื่องสายเดี่ยว ซึ่งเขารู้สึกว่าจะถ่ายทอดทั้งความโดดเดี่ยวและความปรารถนาอันลึกซึ้งของตัวละคร “มันแตกต่างอย่างมากจากโปรเจ็กต์อย่าง ‘Oldboy’ หรือ ‘The Handmaiden’ ที่อารมณ์ของตัวละครอยู่ในระดับแนวหน้า” โชกล่าว “’การตัดสินใจลาออก’ ค่อนข้างตรงกันข้าม ไม่มีอะไรอยู่ข้างหน้า ทุกอย่างถูก
credit : เกมส์ออนไลน์แนะนำ >>> UFABET เว็บตรง
